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In un mondo in cui la musica è entrata nella quotidianità della vita, e la si sente accendendo radio, TV e camminando per strada, non si riesce più a distinguerne la vera essenza. O meglio, si ascolta solo un mezzo di persuasione, un vero e proprio modo di fare commercio. Ci sono però ancora artisti disposti a suonare in maniera disinteressata, e a fare della musica qualcosa di più di una speculazione imprenditoriale. Proprio come accadeva oltre duecento anni fa, negli States, quando giovani di colore cantavano i primi spiritual per sentirsi uniti nelle soleggiate piantagioni. Quella musica triste, scura, quasi macabra generò poi il Blues, che sfociò nell’ideazione di nuovi strumenti, come la batteria, e nella reinvenzione di tecniche del suonare, come accadde per il contrabbasso, per la prima volta usato come uno strumento a corde pizzicate. Con l’evoluzione nel tempo delle scale Blues, nacque il Jazz, che dava ancor più spazio all’improvvisazione e alla creatività individuale.

Tuttavia tale genere musicale ebbe un degno sviluppo solo negli U.S.A., estendendosi dalle pianure del Mississippi, dov’era nato, a grandi città come New York e Boston. In Europa il Jazz rimase, fino alla Seconda Guerra Mondiale, uno stile d’eccezione, puramente tecnico, per via delle preferenze che la gente aveva verso la musica melodica. Con gli anni ’60 e il Beat, la gente venne a toccare un fenomeno globale, che fece quasi dimenticare l’altro lato della musica. Ciononostante sono state molte le personalità che nello scorso secolo hanno contribuito all’evoluzione del Jazz e del Blues (da cui poi è nata la Fusion): Miles Davis, lo storico trombettista che ha rivoluzionato il modo di concepire il Jazz strumentale, sperimentando suoni e tecniche del tutto originali; Billie Holiday, la cantante di colore che negli anni ’50 raccontava la sua vita sofferta e le sue storie d’amore con la sua inconfondibile voce scura; e i sassofonisti John Coltrane e Charlie Parker, tanto per citarne alcune. Per comprendere appieno questa musica bisognerebbe entrare nello spirito dei suoi artisti, lo spirito dell’improvvisazione e dello star bene suonando.

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